У пиона нет «главного» лепестка — их десятки, и все разной длины, толщины и наклона. Собрать из плоских глиняных кусочков объёмный цветок, который не осядет и не треснет в печи, — задача на несколько дней. Показываем, как это устроено.
Начинается с сердцевины
Пион собирают изнутри наружу. Сначала — плотная серединка, вокруг неё маленькие, ещё почти сомкнутые лепестки. И только потом, слой за слоем, крупные внешние, которые и дают цветку его пышность.
Готовая работа: десятки лепестков, ни один не повторяет другой.
Если поторопиться и посадить внешние лепестки на сырую середину, конструкция «поплывёт» — глина ещё мягкая и не держит вес.
Сердцевина: самая плотная часть, вокруг которой строится всё остальное.
Как из плоского получается объёмное
Каждый лепесток раскатывают тонко, а край утончают ещё сильнее — почти до прозрачности. Затем ему придают изгиб и оставляют подвялиться: чуть подсохший лепесток уже держит форму, но ещё соединяется с соседями.
Толщина лепестка — компромисс: тоньше красивее, но выше риск трещины.
Именно в этом балансе и заключается мастерство: сделать тонко, но так, чтобы работа пережила сушку и два обжига.
Сбоку видно, как лепестки уходят вглубь слоями.
Что происходит в печи
Изделие обжигают дважды. Первый обжиг — утильный: глина превращается в прочный черепок, но остаётся пористой. Потом наносят глазурь и обжигают снова, уже при высокой температуре, — стекло сплавляется с поверхностью и появляется цвет.
Глубина цвета — это стекло глазури, а не краска сверху.
В печи изделие ещё и уменьшается: глина даёт усадку. Поэтому работа всегда выходит чуть меньше, чем была вылеплена, — это нормально и учитывается заранее.
Край лепестка — самое уязвимое место при обжиге.
Почему двух одинаковых не бывает
Даже если повторить те же движения, тот же рецепт глазури и ту же температуру, результат будет другим: глина ведёт себя чуть иначе, глазурь ложится чуть по-другому, печь остывает не так. Разница может быть в полтона — но она есть всегда.
Тот же сюжет, другая работа — и уже другой характер.
Поэтому у авторской керамики нет «такого же ещё раз». Есть «похожее, сделанное специально для вас», и это разные вещи.
Как вам больше нравится: пышный распустившийся пион или полураскрытый бутон? Ответьте в комментариях — от этого часто зависит, каким получится следующий.
ЕГ
Екатерина Гладилина
Автор керамики ручной работы EGCeramice®, преподаватель мастер-классов по лепке
Авторская керамика ручной работы Екатерины Гладилиной — керамические цветы, вазы, арт-объекты. Каждая работа единственная.
Пион: как из плоских лепестков рождается объём
Пион: как из плоских лепестков рождается объём
У пиона нет «главного» лепестка — их десятки, и все разной длины, толщины и наклона. Собрать из плоских глиняных кусочков объёмный цветок, который не осядет и не треснет в печи, — задача на несколько дней. Показываем, как это устроено.
Начинается с сердцевины
Пион собирают изнутри наружу. Сначала — плотная серединка, вокруг неё маленькие, ещё почти сомкнутые лепестки. И только потом, слой за слоем, крупные внешние, которые и дают цветку его пышность.
Если поторопиться и посадить внешние лепестки на сырую середину, конструкция «поплывёт» — глина ещё мягкая и не держит вес.
Как из плоского получается объёмное
Каждый лепесток раскатывают тонко, а край утончают ещё сильнее — почти до прозрачности. Затем ему придают изгиб и оставляют подвялиться: чуть подсохший лепесток уже держит форму, но ещё соединяется с соседями.
Именно в этом балансе и заключается мастерство: сделать тонко, но так, чтобы работа пережила сушку и два обжига.
Что происходит в печи
Изделие обжигают дважды. Первый обжиг — утильный: глина превращается в прочный черепок, но остаётся пористой. Потом наносят глазурь и обжигают снова, уже при высокой температуре, — стекло сплавляется с поверхностью и появляется цвет.
В печи изделие ещё и уменьшается: глина даёт усадку. Поэтому работа всегда выходит чуть меньше, чем была вылеплена, — это нормально и учитывается заранее.
Почему двух одинаковых не бывает
Даже если повторить те же движения, тот же рецепт глазури и ту же температуру, результат будет другим: глина ведёт себя чуть иначе, глазурь ложится чуть по-другому, печь остывает не так. Разница может быть в полтона — но она есть всегда.
Поэтому у авторской керамики нет «такого же ещё раз». Есть «похожее, сделанное специально для вас», и это разные вещи.
Как вам больше нравится: пышный распустившийся пион или полураскрытый бутон? Ответьте в комментариях — от этого часто зависит, каким получится следующий.
Авторская керамика ручной работы Екатерины Гладилиной — керамические цветы, вазы, арт-объекты. Каждая работа единственная.
Похожее